Ele é conhecido como o "Silvio Santos do Pará" por ter características físicas bem parecidas com o dono do SBT, um cantor que tem uma voz muito parecida com Roberto Carlos e Amado Batista juntos, empresário bem sucedido e apresentador de TV regional, seu nome: Carlos José de Oliveira Santos. Quando ele era jovem, Carlos começou a trabalhar nas gráficas no interior de Belém do Pará fazendo tipografia e alguns anos depois virou camelô no mercado municipal da sua cidade natal . No início da década de 70, Carlos Santos criou e abriu a sua primeira loja de discos, móveis, eletrodomésticos e colchões, em 1973 estreou como locutor numa rádio paraense. Já em 1975 criou a sua própria gravadora independente Gravasom, em 1979 se lançou como cantor, gravou seu primeiro disco e também lançou outros cantores, assim como o (saudoso) Alípio Martins. Carlos não parou de cantar e começou a fazer muito sucesso com suas músicas que tem o ritmo regional paraense como carimbó, cumbia e siriá e também leva um pouco do ritmo de forró, baião e brega em suas composições musicais sem deixar de lado as suas raízes paraenses. Carlos Santos leva sua música regional do Pará atravessando todo o Brasil e também pelo exterior seu som contagiante, emplacando o seu sucesso que é o seu carro chefe "Quero Você" (que é uma versão da música "Jamais Voir' ça", de um grupo musical caribenho, feito pelo próprio Carlos e Alípio), Carlos ganhou 6 discos de ouro e 5 de platina. Chegando no ano de 1982 ele assumiu o controle acionário da emissora, ampliando assim o seu grupo de comunicação passando de 1 para 6 emissoras próprias (4 rádios, sendo duas em Belém, uma em Soure (onde Carlos Santos nasceu) e uma na cidade de Alenquer), além de duas emissoras de TV (Ananindeua e Castanhal. Posteriormente, montou sua produtora de TV com estúdios próprios em Belém. No ano de 1988, Carlos Santos também estreou como apresentador de TV, começou numa afiliada do SBT em Belém do Pará no canal 5, posteriormente se transferiu para a TV Guajará (canal 4). Devido a sua popularidade junto ao público, Carlos também chegou a iniciar sua carreira na política, ele sempre foi lembrado nos períodos pré eleitorais para disputar um mandato eletivo. Nas prévias de 1990 para o Governo do Estado, o nome de Carlos Santos aparecia com 14,8% com intenções de votos. Ele recebeu e aceitou o convite do então candidato ao governo Jader Barbalho, tendo ambos sido eleitos no pleito seguinte. Foi vice governador do Pará de 1991 a 1994, quando tornou se titular devido à renúncia de Jader Barbalho para se candidatar ao Senado Federal. Governou o estado por nove meses. De volta para a televisão em 2003, ele estreou na Band em São Paulo, no ano seguinte (2004) foi para a TV Executiva (Canal do Campo) para todo o Brasil, mostrando músicas regionais e nacionais, além de reportagens nas áreas rurais e nos municípios. Já em 2005 estreou na TV Diário de Fortaleza (canal 22 e nas antenas parabólicas), no mesmo ano também estreou seu programa diário na TV Marajoara (canal 50) ao meio dia, sendo transmitido em canal aberto nas cidades de São Luís, Imperatriz, Macapá e em mais de 120 cidades espalhadas pelo Norte e Nordeste do Brasil. 

Em 2006 estreou seu programa na Rede Estação de Recife para todo o estado de Pernambuco e para todo o Brasil pelas parabólicas digitais. No mesmo ano, foi para  a TV Miramar em João Pessoa (Paraíba) estrear mais um programa. Depois o programa de Carlos Santos passou a ser gravado em São Paulo. E por fim, neste mesmo ano, em outubro, Carlos Santos comemorou a exibição do seu programa número 1000, teve participação especial de Amado Batista (seu amigo pessoal), que lhe homenageou com uma placa comemorativa e outros convidados como:Sidney Santos, Jesus Couto e Jorge Pantoja, que viajaram para São Paulo. Ao todo, Carlos gravou 11 LPs e 2 CDs em seus 43 anos de carreira musical, 18 anos de televisão e quase 50 anos de carreira como radialista.

SAUDOSOS LOCUTORES QUE FIZERAM HISTÓRIA - JIMY RAW

Seu nome verdadeiro era Germano Raw Neto, muito conhecido como Jimy Raw para os seus amigos antigos e suas amigas antigas que ficaram ouvindo o dono de um carisma e sua voz marcante no rádio. Muito antes de ser radialista, Jimy era um jovem produtor e jurado do programa "Aqui e Agora" da extinta TV Tupi, sua carreira no de fato começou na Rádio Capital como telefonista comercial e teve um reconhecimento de seus colegas de profissão por causa do seu jeito comunicativo e simpático. Ele era uma referência e foi conhecido como "a voz carioca", no ano de 1982, ele saiu do Rio de Janeiro e se mudou pro Paraná a convite do jornalista Ari Soares para integrar uma equipe de produtores e apresentadores do programa "Na Boca do Povo" da também extinta "TV OM", em Curitiba Jimy iniciou sua carreira de locutor e se tornou um grande nome da comunicação paranaense na rádio 104 FM (atual Jovem Pan FM). Voltando para o Rio, ganhou mais notoriedade quando voltou ao rádio, estreando na Antena 1, alguns anos depois ele migrou para a rádio 98 FM (atual Rádio Globo) para apresentar o programa "ligue 98". Nos anos 80, Jimy Raw estreou também como apresentador de programas de televisão na extinta TV Manchete como o "Shock" e o "Bis", na Rede Globo ele fez o "Globo de Ouro" de 1989 até 1990 junto com a atriz (e também apresentadora) Isabela Garcia e "Blue Jeans" na "TV OM"e na recém emissora inaugurada "CNT" entre 1992 a 1993 . Jimy também se aventurou na carreira musical e estreou como cantor lançando seu primeiro (e único) disco "Tudo Bem" pela gravadora independente (. Ele também fez comerciais e locuções para a TV, fez uma participação especial na novela "Laços de Família" na Rede Globo em 2000 como mestre de cerimônias, depois disso, ele deu uma longa pausa na carreira de comunicador, anos depois voltou em 2006 na Rádio Tupi (antiga 1280 AM, atual 96.5 FM) para apresentar o "Baú da Tupi" que foi um programa que tocava sucessos dos anos 60, 70, 80 e 90, falando sobre curiosidades daquela época e fatos históricos de meia noite às 03 da madrugada, o programa durou até 2016 quando Jimy Raw foi dispensado da rádio por motivos que a Tupi estava sofrendo problemas financeiros por causa da crise que a cidade e quase todo o país também sofria naquele ano e os funcionários (inclusive o Jimy e outros locutores entraram em greve). Depois desse triste episódio, Jimy ficou alguns meses afastado dos microfones até que no mesmo ano, ele e seus colegas que foram também dispensados da rádio (Luizinho Campos, Coelho Lima, Haroldo de Andrade Jr, Francisco Barbosa (que voltou para a Rádio Tupi em 2017 e ainda hoje ele está no ar na mesma emissora) e Ricardo Alexandre) em 2016 criaram o projeto "Turma do Rádio" no You Tube, direto dos estúdios da Escola de Rádio do Rio de Janeiro, que também foi um programa que abordava temas interessantes, falava de notícias do Brasil e do mundo e também tocava músicas para matar as saudades do "Baú" que o Jimy apresentava. O programa durou até 2018 e no abril do ano passado, ele começou a ter problemas de saúde devido ao coronavírus e em maio do mesmo ano ele veio a falecer aos 58 anos, deixando sua esposa Luciana (filha do saudoso sambista e apresentador Oswaldo Sargentelli), os locutores colegas do Jimy e a própria rádio Tupi lamentaram a morte do radialista e fizeram muitas homenagens a ele. 

(*04/07/1961 +02/06/2020)

ESTAÇÃO CINEMA - POKÉMON: DETETIVE PIKACHU

No universo de Pokémon, Tim Goodman é um ex treinador de Pokémon e filho do proeminente detetive de Ryme City, Harry Goodman, convidado por seu pai para trabalhar na delegacia. Tim chega a Ryme City e conhece o detetive Yoshida, um amigo de Harry, e descobre logo após o envio da passagem de trem para que pudesse chegar a cidade, seu pai tinha desaparecido misteriosamente enquanto trabalhava em um caso. Ficando na casa de seu pai até que Harry seja encontrado, Tim fica surpreso ao encontrar um Pikachu que "fala" (na realidade somente Tim pode entendê lo). No entanto, Pikachu está sofrendo de um caso grave de amnésia e os dois devem trabalhar juntos para descobrir o que aconteceu com Harry. Suas pistas levam a um ringue de luta subterrâneo, acompanhados de um homem chamado Sebastian, dono de um Charizard, um Mr. Mime que pode saber algumas informações de que precisam, e uma trama que ameaça o universo Pokémon. 

GÊNERO: Fantasia/Live Action

DURAÇÃO: 104 Minutos

DISTRIBUIÇÃO: Warner Bros. Toho

ANO: 2019

FONTE: Wikipédia (https://pt.wikipedia.org/wiki/Pok%C3%A9mon:_Detetive_Pikachu)

SAUDOSOS ARTISTAS FAZENDO HISTÓRIA

CLAUDIA TELLES (26 de agosto de 1957 - 21 de fevereiro de 2020)

Ela foi filha de pai violonista, compositor e advogado Candinho e de mãe que também foi uma cantora que iniciou o movimento da Bossa Nova Sylvia Telles (27/08/1934 - 17/12/1966), Claudia Telles de Mello Mattos quando ela ainda era criança foi convidada pela sua própria mãe para subir ao palco do Teatro Santa Rosa no Rio pela própria Sylvia e junto com outros grandes nomes da música nacional como Edu Lobo, Tamba Trio e o Quinteto Villa Lobos no último show da temporada do espetáculo "Reencontro". Em 1964, sua mãe Sylvia sofreu um acidente de carro pela primeira vez, em 1964, quando ela estava voltando de um show e anos depois, Sylvia sofreu mais um acidente de carro quando estava indo à fazenda do seu namorado Horácio, ele dormiu ao volante, o carro capotou e Sylvia e seu namorado acabaram falecendo em 1966. Claudia Telles ficou órfã aos de mãe 9 anos, tendo sido criada por seus avós maternos, tendo tido pouco contato com o pai. Aos dezesseis anos, após ter perdido os avós, foi viver sozinha no apartamento que era de sua mãe em Copacabana e nessa mesma época, trabalhava em musicais no teatro.
Claudia Telles iniciou sua carreira fazendo backing vocals para artistas famosos, mas a sua chance de brilhar veio, entretanto, quando uma amiga do Trio Esperança, Regina, precisou se afastartornou sua  do grupo por causa da gravidez, Claudia a substituiu em gravações e shows, ganhando experiência de público. Daí para frente ela se dedicaria completamente  à arte musical. Além das gravações em estúdio, Claudia foi crooner do conjunto de Chiquinho do Arcodeon, um dos mais conceituados da época durante um ano. Saiu quando Walter D'Ávila Filho, ao escutar uma música nova de seu parceiro e também produtor na época da CBS (atual Sony Music) Mauro Motta, se lembrou dela e de sua voz um pouco parecida com a da mãe, mas com um timbre metálico, diferente das vozes que havia no mercado e deu lhe a título de experiência a tal música para gravar e o sucesso foi estrondoso.
Então, a música dela passou aos primeiros lugares nas paradas e todos queriam saber de quem era aquela voz suave e vieram diversos convites para cantar em programas de televisão. O público jovem se identificou imediatamente com aquela menina de cabelos lisos "escorridos", tímida, que lhes derramava versos de amor. "Fim de Tarde" foi um dos grandes sucessos daquele ano de 1976 e agora a menina mulher, amadurecida pelo tempo e pelas circunstâncias conhecia a fama. Foram vendidas mais de 500 mil cópias do compacto simples, o que lhe valeu o primeiro disco de ouro da carreira, oportunidades para excursionar e também para gravar a música em inglês e espanhol. Aos 19 anos, Claudia se projetava nos mesmos caminhos antes trilhados com a incomparável talento que sua mãe tinha e então passou a ser requisitada para fazer shows, cantando do samba ao bolero, mas sua paixão era a bossa nova, chegando a ser considerada a mais perfeita intérprete de "Dindi", um dos sucessos que Claudia havia feito da sua saudosa mãe que foi uma celebridade e unanimidade nacional, ultrapassando as fronteiras do Brasil.
No seu primeiro LP em 1977, Claudia regrava a música "Dindi", de Tom Jobim e Aloysio de Oliveira e mais outras duas músicas que tornaram seus grandes sucessos dos anos 70 "Eu Preciso te Esquecer" e "Aprenda a Amar". Ela nunca escondeu de ninguém o prazer que sentiu ao gravar a música que sua saudosa mãe Sylvia: Foi uma forma de homenageá la. E a homenagem foi além, veio em forma de batalha. A mesma batalha que foi empreendida por Sylvia para mostrar o que queria e do que era capaz, apenas com uma diferença, a dura comparação do seu trabalho com o da mãe a a terna luta para provar que chegou onde quis sem nunca contar apenas com o fato de ser mais uma filha de mãe famosa.
Quatro anos após o grande sucesso "Fim de Tarde", Claudia numa entrevista para a revista O Cruzeiro, contou do seu desejo de resgatar à memória os sucessos da Bossa Nova. Seria um tributo à sua saudosa mãe e ao maior movimento da história da música brasileira. Ela entrou em contato com sua gravadora e discutiam sobre esta possibilidade, a ideia ficou engavetada, deixando seu sonho adormecido por algum tempo. Por muitos anos, Claudia ficou longe dos palcos e deixou de lado as suas apresentações nos programas de TV e depois de uns tempos afastada, marcou sua volta apresentando em shows e a cantar na televisão.
Mas infelizmente, Claudia, aos 62 anos, sofreu uma parada cardíaca que ocasionou a insuficiência, foi hospitalizada e veio a falecer no final de noite de sexta feira (21/02). Ela era separada, teve três filhos e eles não quiseram seguir carreira artística.

MARCAS EXTINTAS QUE DEIXARAM SAUDADES - SUPERMERCADOS DISCO

A Disco (Distribuidora de Comestíveis S/A) foi uma rede de supermercados da cidade do Rio de Janeiro que era considerada como a primeira rede do Brasil, organizado nos moldes norte-americanos, sendo a precursora das atuais mercearias existentes no país.
O primeiro Disco foi criada em Copacabana pelo Antonio do Amaral (português do Mangualde) que veio pro Brasil e transformou sua loja numa rede nacional que contribuiu para transformar as relações comerciais entre as mercearias e seus clientes.
No começo dos anos 80, a rede de supermercados Disco expandiu também em outros dois estados: Minas Gerais e em São Paulo. A partir de então, ele chegou a possuir  mais de 60 lojas, destacando se as lojas "Gigante" (localizada no Bairro de Fátima) e "Discão" (na Av. Brasil no bairro da Penha) e o Boulevard (em Vila Isabel). Essas três lojas abertas nos anos 70 seguiam o formato de hipermercado, ofertando eletrodomésticos, artigos de vestuário, livraria e papelaria, além de alimentos. A Disco também possuía um abatedouro e um frigorífico próprio localizado no município de Três Rios. Em São Paulo, durante os anos 80 a rede contou com 4 grandes lojas, duas na capital (Vila Sônia e Lapa), uma em Jundiaí (no interior) e outra unidade em São Bernardo do Campo (ABC Paulista).
Após uma forte expansão em 1988, a rede sofreu uma grave crise financeira em 1989. A Disco foi vendida em 1990 após a morte do fundador para o grupo Paes Mendonça que incorporou seus estabelecimentos no Rio de Janeiro e Juiz de Fora (sob o nome de J. Paes Mendonça)

COMERCIAIS INESQUECÍVEIS - TAZOS ELMA CHIPS

Estou mudando o nome do antigo quadro "Jingles Velhas Boas" hoje e agora vai passar a ser chamado de "Comerciais Inesquecíveis", mas os vídeos desse quadro vão continuar agora mensalmente. Neste mês, vamos relembrar um comercial inesquecível que marcou a minha infância, são os (saudosos) Tazos da Elma Chips. Esse jogo virou mania nos anos 90 e eu tinha uma coleção desses tazos e também tinham vários formatos desses (inclusive com mãozinha e pezinho gosmentos que tinham nos tazos do Máskara). Veja e mate as saudades.

VELHAS BOAS ATUALIDADES 

Carlos Villagrán vai aposentar o personagem

Carlos Villagrán anunciou ontem (na sexta, 01/06) que deixara de interpretar o Quico, personagem de Chaves. A série deixou de ser gravada no início dos anos 80 mas o ator e humorista ainda se apresentava como personagem em seus shows.
O ator se pronunciou em uma entrevista à emissora mexicana Televisa:
"Chegou o momento de pendurar as chuteiras do Quico", disse Villagrán que interpreta o personagem há 48 anos, "sinto que devo me retirar por respeito ao público e a mim mesmo".

Parafraseando o cantor Juan Gabriel, disse que "Deus perdoa, mas o tempo não". Rindo, ele completou dizendo que seu pior inimigo é "uma criança que está na televisão, que sou eu, mas com 48 anos a menos".
A série começou a ser gravada em 1971, quando Villagrán tinha 26 anos. "Chaves" começou a ser transmitido no Brasil em 1984, quatro anos depois do término das gravações das sete temporadas. Tradicionalmente exibido pelo SBT, a série também passou a integrar a programação do Multishow no último mês.

******VELHAS BOAS MUSICAL******
Esta semana - O Feiticeiro (As Melindrosas)

Ao feiticeiro disse que amo você
Ao feiticeiro disse que amo você
Aí então o feiticeiro me falou e disse:
"Uh eeh uh aah aah
Ting tang wallawalla bingbang
Uh eeh uh aah aah
Ting tang wallawalla bingbang"


 Eu disse a ele que você nunca me quis
 Aí eu disse que você nunca me amou
 Aí então foi que ele me aconselhou e disse:
"Uh eeh uh aah aah
Ting tang wallawalla bingbang
Uh eeh uh aah aah
Ting tang wallawalla bingbang"
Você com seu jeitão está fazendo o seu jogo
E realmente eu fui um bobão
Aí então fui procurar alguém bem esperto
E foi assim que ele me falou
O feiticeiro me ensinou o que falar
O feiticeiro me ensinou o que fazer
O feiticeiro me ensinou o que falar

Descobertas por Jorge Gambier, as irmãs Maria Odete (Gretchen), Yara, Suely (Sula) e sua amiga Paula cantavam músicas infantis em ritmo de discoteca, ficaram muito famosas e seus sucessos foram um estouro naquela época. Assim nasceram As Melindrosas, a primeira girl band brasileira lançaram em 1978 o LP "Disco Baby", que apresentava cantigas de roda gravadas em estilo disco music (que era um fenômeno musical que só tinha nos EUA, também ganhou o Brasil inteiro). Elas se apresentaram em diversos programas de TV, inclusive, as meninas se destacavam muito até que...Em 1979, quando As Melindrosas estavam prestes a lançar mais um disco, Gretchen deixa o grupo e parte para carreira solo e o grupo continuou firme e forte, agora como um trio de garotas (Suely, Yara e Paula). No ano seguinte, os discos que elas lançaram ultrapassaram quatro milhões de cópias vendidas e até estrelaram o primeiro (e único) filme "É Proibido Beijar As Melindrosas/Vamos Cantar Disco Baby", dirigido por J. B. Tanko. Já em 1981, Suely deixa o grupo para casar e entra uma nova integrante: Elizilda, anos mais tarde, ela volta para o grupo. Em 1983, As melindrosas se separam (por enquanto), Yara e Elizilda formam um novo grupo musical em 1984, Hora Certa (junto com Faty e André).  Eles não foram muito conhecidos, só emplacaram com um sucesso (A Colegial) e no mesmo ano, o grupo acabou. As Melindrosas voltam em sua formação original (ainda sem a Gretchen, que estava fazendo mais sucesso como cantora solo e ficou conhecida como a "Rainha do Bumbum"), mas sem sucesso, no final de 1985 o grupo acabou de vez. Em 1986, Suely adota seu nome artístico como Sula Miranda e se dedicou a cantar músicas sertanejas. Neste mesmo ano, Sula era conhecida como a "Rainha dos Caminhoneiros" até o final dos anos 90, anos mais tarde, a cantora abandonou a carreira de sertaneja para se dedicar agora à música gospel (que está até hoje). Já a Yara, foi cantora solo em 1990 e atualmente ela está sumida da mídia. A Paula se tornou dona de um restaurante em São Paulo e Gretchen atualmente é casada (mais uma vez), continuou seguindo sua carreira de cantora, está morando em outro país e atualmente ela reapareceu participando do clipe da cantora internacional Katy Perry (cantando e dançando o sucesso "Swish Swish") e depois se aposentou. Com certeza, As Melindrosas continuaram para sempre ouvidas nos discos e também em nossas lembranças.

VELHAS BOAS ATUALIDADES

Nova integrante de "As Meninas Super Poderosas" é apresentada

 A notícia de que "As Meninas Superpoderosas" iam ganhar mais uma integrante correu rápido pela internet! O desenho, que marcou a infância de muita gente, pegou os telespectadores de surpresa com a divulgação de uma quarta menina. Neste domingo (17), a integrante, anunciada como irmã mais velha do trio, apareceu pela primeira vez no episódio "Power of Four", nos Estados Unidos. Seu nome, que ainda não tinha sido divulgado, foi revelado: ela se chama Bliss - "alegria" ou "felicidade" em português. Esta é a primeira vez que o desenho mostrará uma protagonista negra. Assim como suas irmãs, feitas de "açúcar, tempero e tudo que há de bom", Bliss tem alguns poderes especiais, como uma habilidade sobrenatural de luta, teletransporte, telecinese e força. Para todos que sentem falta da animação, o Cartoon Network também afirmou que a personagem aparecerá num episódio especial, mostrado aqui nas telinhas do Brasil em 19 de outubro, às 19h30. O mistério é saber se a nova Superpoderosa, dublada pela cantora sul-africana Toya Delazy, será parte fixa do elenco ou só fará participação em alguns capítulos.

ESTAÇÃO CINEMA - CASSIOPÉIA

O filme conta a história do planeta Ateneia, localizado na constelação de Cassiopeia, que um dia é atacado por invasores do espaço que começam a sugar sua energia vital. Um sinal de socorro é enviado para o espaço sideral pela astrônoma local, Liza, e recebido por quatro heróis que viajam através da galáxia para salvar o planeta. A ambientação sugere (também por inviabilidade técnica para se produzir árvores e outros elementos caóticos naturais) um ambiente completamente tomado pela artificialidade. Numa primeira análise, pode-se pensar que é uma ideia rasa, mas o formato da resposta ao ataque do "predador gigante" evidenciam uma abordagem biológica no roteiro, como se os habitantes liberassem "anticorpos" ou "substâncias" encapsuladas para defesa a partir de armazéns de emergência, contrastando com o formato estado-unidense, que evidentemente escolheria o míssil.
GÊNERO: animação/aventura
DURAÇÃO: 80 minutos
DIREÇÃO:  Clovis Vieira
FONTE: https://pt.wikipedia.org/wiki/Cassiopeia_(filme)

******VELHAS BOAS MUSICAL******
Esta semana: Charrne do Mundo - Marina Lima

Eu tenho febre, eu sei
É um Fogo leve
que eu peguei do mar ou de amar não sei
Mas deve ser da idade
Acho que o mundo faz charme
E que ele sabe como encantar
Por isso sou levada e vou
Nessa magia de verdade
O fato é que sou sua amiga
Ele me intriga demais
É um mundo tão novo
Que mundo mais louco
Até mais que eu
É febre e amor e eu quero mais
Tudo que eu quero sério
É todo esse mistério

Nascida no Rio de Janeiro, Marina Correa Lima mudou-se ainda criança para a capital dos Estados Unidos, Washington, onde viveria até os 22 anos, pois o pai, Ewaldo Correa Lima, era economista do Banco Interamericano de Desenvolvimento. Neste período ganhara um violão do pai, como um pretexto para sentir menos falta do país natal. Marina é irmã de Roberto, economista, e de Antônio Cícero, poeta e filósofo. Marina iniciou sua carreira em 1977, quando teve uma canção gravada por Gal Costa, "Meu Doce Amor". Marina musicar um dos poemas do irmão mais velho, Antônio Cícero e obteve reconhecimento. Estabelecida essa conexão "emocional", Marina e Cícero esqueceram antigas divergências ocasionadas pela idade e, a partir de então, trilhariam uma parceria de sucesso De volta ao Rio de Janeiro, assina um contrato e lança o primeiro LP, Simples Como Fogo em 1979. Em 1980, Marina participou do especial Mulher 80 (Rede Globo), o programa exibiu uma série de entrevistas e musicais cujo tema era a mulher e a discussão do papel feminino na sociedade de então, abordando esta temática no contexto da música nacional e da inegável preponderância das vozes femininas, com Maria Bethânia, Fafá de Belém, Zezé Motta, Marina Lima, Simone, Elis Regina, Joanna, Gal Costa, Rita Lee e as participações especiais das atrizes Regina Duarte e Narjara Turetta, que protagonizaram o seriado Malu Mulher.

PERDA, DEPRESSÃO E RETORNO AOS PALCOS
Após a morte do pai, no período de produção de O Chamado (1993) e o cancelamento da turnê do CD posterior a este, Abrigo, de 1995, provocado por este e outros problemas pessoais, Marina entra em depressão por causa da morte do pai e da separação da mulher que ela amava. Na época alegava que o empecilho eram problemas nas cordas vocais. Mesmo neste estado, lança em 1996 o CD Registros à Meia Voz, com versões próprias para letras de Paulinho da Viola, Zélia Duncan, Christiaan Oyens, Roberto Carlos e Erasmo Carlos. Em novembro de 1999, Marina fez um ensaio para a revista revista Playboy, quando recebeu R$2,5 milhões para posar. Mais tarde Marina afirmou que problema na voz foi devido erro médico. Em 2000, retorna aos palcos com Síssi na Sua, um espetáculo com influência teatral. O ano de 2001 fez com que o trabalho de Marina Lima tivesse mais ainda em evidência pelo fato de o álbum com a canção "Setembro", que serviu de nome para o disco, ter além do rock, uma pegada eletrônica. Neste ano "No Escuro" era trilha sonora da novela O Clone; "Notícias", da novela Esperança. Em 2003, no acústico MTV, apesar de ainda deficiente, é nítida a melhora na voz em "A Não Ser Você", "Ainda é Cedo" (música de Renato Russo) ou até mesmo em "Sugar"- canção gravada primeiramente em estúdio e que fez parte da novela Agora é que São Elas, da TV Globo. Em outubro de 2005, Marina estreia o novo show Primórdios com duas temporadas, por duas semanas em São Paulo, seguida de outra temporada em janeiro. Em agosto de 2006, lança o CD Lá Nos Primórdios, com a voz mais firme e forte. Anuncia que está fazendo aula de canto e fono, para reaprender a usar a voz. Em novembro de 2006 registrou o show "Primórdios" em DVD com show fechado no Auditório do Ibirapuera (SP). O DVD ainda se mantém inédito, sem data para edição. Em 2007, Marina se lança na estrada com "Anna Bella", a releitura de "Cara", "Meus Irmãos" num novo show, o Topo Todas Tour. O show é um apanhado de seus maiores sucessos com as canções inéditas de seu último disco, o "Lá nos Primórdios". O show foi encerrado na metade de 2008 e deu lugar para que Marina concebesse o "Marina Lima e Trio em Concerto".

OS ALTOS E BAIXOS DA FAMA DE MARINA LIMA
Em 2009, a cantora planejava lançar o registro em DVD do show "Primórdios" e o CD de inéditas que veio preparando desde o início deste ano, contando com a produção de Edu Martins, que ficou para 2011. Em 2010 Marina planejava lançar seu primeiro livro, o qual se chamaria "Marina Lima Entre as Coisas", mas problemas com gráfica e editora impossibilitaram a cantora de lançar. Em 2011, após a morte da mãe, Marina vendeu sua cobertura na Lagoa Rodrigo de Freitas (RJ) e se mudou para São Paulo, no bairro de Higienópolis, e lá compôs todas as novas canções do seu próximo álbum, Clímax, lançado em meados do mesmo ano. O disco foi aclamado pela crítica e rendeu os hits "Não Me Venha Mais com o Amor" e "Pra Sempre" (composta e gravada com Samuel Rosa). Além de entrar na estrada com a turnê do disco Clímax, com a música "Pra Sempre", Marina conseguiu uma indicação ao VMB 2011 na categoria "Melhor Música". Em 2013, lançou o seu livro de memórias e percepções, intitulado "Maneira de Ser". No final de 2015, lançou o disco "No Osso", registro ao vivo da turnê de voz e violão que vem fazendo desde o fim de 2014. O álbum possuiu releituras de clássicos como "Virgem", duas canções inéditas - "Da Gávea" e "Partiu" - e duas faixas bônus gravadas em estúdio: um cover de "Can’t Help Falling in Love", sucesso do cantor norte-americano Elvis Presley e uma versão da inédita "Partiu" gravada com a banda Strobo.

Jingles Velhas Boas

Hoje estou de volta, trazendo agora uma seleção de comerciais de produtos "revolucionários" importados que fizeram sucesso nos anos 90. Esses comerciais passavam muito nas TVs Manchete e Band, naquela época era conhecida como Grupo Imagem Teleshop, que atualmente é Polishop. Hoje em dia esses produtos não existem mais, veja e relembre.

Artistas que deixaram saudades

COLLID FILHO (08 de abril de 1930 - 07 de maio de 2004)

Nasceu em Belém do Pará, e iniciou sua carreira em 1949 na Rádio Tupi do Rio de Janeiro e em 1950, conseguiu um horário para comandar, de meia noite às duas da manhã, quando apresentou os programas, Rádio Sequencia G3 e Caleidoscópio. Em 1955 migrou para a TV Tupi do Rio onde apresentou o programa Gurilandia, que passou a chamar-se Clube do Guri em 1957, e permaneceu no ar até 1976. De 1955 até 1958 apresentou o Grande Jornal Tupi, em 1960 substituiu Ary Barroso na apresentação do programa Calouros Tupi. Chegou a gravar 14 discos, sendo que nove deles eram declamações que havia apresentado no Salão Grenat, um de seus quadros mais famosos do rádio com tangos, poesias e ficou conhecido como "o dono da noite". Em 1965, gravou seu primeiro samba, Silêncio no Morro, interpretado por Roberto Silva. Criou outras músicas como Quando Você Passou, gravada por Anísio Silva; De Sol A Sol, gravada por Ademilde Fonseca; Só Ficou A Lembrança; Eu Sei Bem Que Não Me Amavas e Doce Amor. Em 1961 começou a apresentar o programa Collid Disco, de volta aos horários da madrugada, de meia noite às duas, na Rádio Tupi, onde permaneceu na apresentação do seu programa tradicional. Collid Disco no ano de 2001, o programa Collid Disco completou 40 anos, recebendo junto com o programa Patrulha da Cidade da mesma Rádio Tupi do Rio o premio por ser um dos programas radiofônicos mais antigos no ar. Collid morreu no Rio de Janeiro aos 86 anos.

ESTAÇÃO CINEMA - UM TIME SHOW DE BOLA

Desde garoto Amadeo é aficcionado por totó, tendo construído seus próprios jogadores e com eles ensaiado as mais diversas jogadas. Um dia ele é desafiado por Ezequiel (Juan José Campanella), um arrogante garoto que vive se gabando por ser um exímio jogador de futebol de verdade. Mas a partida épica de totó entre os dois não foi vencida por ele. Anos mais tarde, ele retorna rico e com seu dinheiro quer transformar a cidade natal em um espécie de parque temático. Agora, para salvar a cidade, Amadeo terá que aceitar o desafio proposto pelo vilão: enfrentá-lo numa partida de futebol de verdade. É quando algo mágico acontece e os bonecos da mesa de jogo ganham vida para ajudar o seu companheiro de grandes jogadas.
Título original: Metegol
Gêneros: Aventura/animação
Duração: 1:46
Direção: Juan José Campanella
Fonte: http://www.adorocinema.com/filmes/filme-181488/

JOVEM GUARDA ESPECIAL

 Sergio Murilo nasceu no dia 02 de agosto de 1941, ele foi um cantor e compositor brasileiro que fez parte da Jovem Guarda. Começou a cantar no Programa Trem da Alegria comandado pelo Trio de Osso composto por Yara Salles, Heber de Bôscoli e Lamartine Babo, que fez muito sucesso na Rádio Nacional do Rio de Janeiro no início dos anos 50. Muito jovem fez sucesso com músicas como Broto Legal e Marcianita, que depois seria regravada por Leo Jaime. Sergio morreu no dia 19 de fevereiro de 1992 aos 50 anos, vítima de câncer de fígado.

VELHAS BOAS ATUALIDADES
Morreu o criador do R2-D2 de Star Wars 

O professor especializado em robótica Tony Dyson, criador do R2-D2, o célebre robô da saga Star Wars, em 1977, morreu esta sexta-feira em sua casa, na ilha maltesa de Gozo, com 68 anos. O corpo foi encontrado pela polícia maltesa, que se dirigiu ao local depois de receber várias ligações dos vizinhos e amigos do professor, que estavam preocupados com o seu desaparecimento nos últimos dias, segundo adiantou o Times of Malta.

******VELHAS BOAS MUSICAL******
Esta semana: Making Love Out of Nothing at All - Air Supply

I know just how to whisper
And I know just how to cry
I know just where to find the answers
And I know just how to lie

I know just how to fake it
And I know just how to scheme
I know just when to face the truth
And then I know just when to dream
And I know just where to touch you
And I know just what to prove
I know when to pull you closer
And I know when to let you loose

And I know the night is fading
And I know the time's gonna fly
And I'm never gonna tell you
Everything I gotta tell you But I know
I gotta give it a try

And I know the roads to riches
And I know the ways to fame I know all the rules
And I know how to break ‘em
And I always know the name of the game

But I don't know how to leave you
And I'll never let you fall
And I don't know how you do it
Making love out of nothing at all

Every time I see you all the rays of the sun are
Streaming through the waves in your hair
And every star in the sky is taking aim at your eyes
Like a spotlight

The beating of my heart is a drum and it's lost
And it's looking for a rhythm like you
You can take the darkness from the pit of the night
And turn into a beacon burning endlessly bright

I've gotta follow it ‘cause everything I know
Well it's nothing till I give it to you

 I can make the runner stumble
 I can make the final block
And I can make every tackle at the sound of the whistle
 I can make all the stadiums rock!

 And I can make tonight forever
 Or I can make it disappear by the dawn
 And I can make you every promise that has
 ever been made, and
 I can make all your demons be gone

 But I'm never gonna make it without you
 Do you really wanna see me crawl
 And I'm never gonna make it like you do
 Making love out of nothing at all

 CONFIRA A TRADUÇÃO

Eu sei muito bem como sussurrar
E sei exatamente como chorar
Sei bem onde encontrar as respostas
E sei muito bem como mentir

Eu sei bem como fingir
E sei como fazer meus esquemas
Eu sei a hora de encarar a verdade
E sei muito bem quando sonhar

E sei exatamente onde te tocar
E sei o que provar
Sei quando devo puxar você para perto de mim
E sei quando deixar você sozinha

E eu sei que a noite está acabando
E eu sei que o tempo vai voar
E eu jamais te direi
Tudo que tenho para te dizer
Mas eu sei que tenho que tentar

E eu conheço as estradas da riqueza
E conheço os caminhos da fama
Eu conheço todas as regras
E também sei como quebrá-las
E eu sempre sei o nome do jogo

Mas eu não sei como te deixar
E jamais te deixarei cair
E não sei como você consegue
Fazer amor em troca de nada

Toda vez que te vejo, todos os raios do sol
Estão passando pelas ondas de seus cabelo
E toda estrela no céu está
Mirando teus olhos como um holofote

A batida do meu coração é como uma bateria
Que está perdido mas procura um ritmo como você
Você pode tirar a escuridão das profundezas da noite
E transformá-la numa luz que brilha infinitamente

Eu tenho que seguir, pois tudo que sei
Bem, não é nada até eu ter dado a você

Eu posso fazer o corredor tropeçar
Posso decidir o tempo final
Posso resolver qualquer coisa apenas com o som
de um assobio
Eu consigo fazer todos os estádios vibrarem

Posso fazer uma noite durar para sempre
Ou posso fazê-la desaparecer ao amanhecer
Eu posso fazer todas as promessas
Que já foram feitas
E posso fazer desaparecer todos seus temores

Mas nunca vou conseguir sem você
Você realmente quer me ver rastejar?
E jamais vou conseguir como você consegue
Fazer amor em troca de nada

Uma dupla de sucesso que voa alto com suas músicas inesquecíveis, eles são os australianos do Air Supply. Começando a historia de quando eles se conheceram, o músico britânico Graham Russell encontrou-se com Russell Hitchcock nos ensaios para um musical chamado "Jesus Christ Superstar" ocorrido em Sydney, Austrália, se tornaram amigos e juntos formaram a banda. Seu repertório é em maior parte de composição do próprio vocalista e instrumentista, e formaram o dueto em 1975. O primeiro hit da banda foi "Lost in Love", mas outros sucessos como "I Can Wait Forever", "All Out of Love", e vem mais por aí... A canção "Sweet Dreams" vem sendo performada pela banda de maneiras diferentes a cada turnê, em 1995 foi reeditada para uma versão mais sinfônica, e que foi gravada ao vivo para CD e VHS - na época - e DVD mais tarde, em um show na Tailândia, onde foram regravados muitos hits e duas novas canções para a comemoração dos 20 anos de formação da banda Air Supply. O tempo passou: em julho de 2005, Graham e Russell lançaram o álbum de vídeo It Was 30 Years Ago Today para comemorar os 30 anos da banda. Pulando agora para 2007: o compositor e vocalista Graham Russell iniciou um projeto solo, no qual compôs canções para serem lançadas juntamente com a turnê de 2007, um álbum chamado The Future. Esta foi a primeira vez que Graham lança-se em um álbum no qual somente ele canta, sem o parceiro Hitchcock. Atualmente, o Air Supply se apresentam raramente em algumas cidades do exterior e vão fazer um show dos 40 anos da banda ao Brasil, em São Paulo e Curitiba.